Учебник для 5 класса

МУЗЫКА

Вторая жизнь песни

Живительный родник творчества

Вторая жизнь песни — это своеобразная интерпретация, заключающаяся в трактовке классического сочинения или в обработке какой-либо мелодии народной песни.

К песне, как к живительному роднику творчества, новых идей и вдохновения, обращались композиторы разных поколений. Включая любимые народом напевы в свои крупные инструментальные сочинения, композиторы давали им вторую жизнь.

Так, Пётр Ильич Чайковский (1840—1893) в «Детском альбоме» предложил свой вариант обработки известной русской народной песни-пляски «Камаринская», а в пьесе «В церкви» повторил подлинно церковный напев. В финале Концерта № 1 для фортепиано с оркестром композитор мастерски обработал мелодию украинской песенки-веснянки.

Н. Римский-Корсаков в сцену «Проводы Масленицы» из оперы-сказки «Снегурочка» включил народные мелодии. Сюита для двух фортепиано «Светлый праздник» С. Рахманинова построена на интонациях колокольных звонов.

Многочисленные жанры песенного фольклора, инструментальные народные наигрыши, а также церковные песнопения, колокольные звоны давали повод многим композиторам для создания новых, оригинальных по замыслу и необычных по форме произведений.

Зарубежные композиторы также часто обращались к фольклорным мелодиям. JI. Бетховен цитировал в своих произведениях мелодии немецких, шотландских и русских песен. Музыка Ф. Шопена пронизана интонациями и ритмами польской народной музыки.

В сочинениях Э. Грига слышны напевы норвежского и 29 шведского музыкального фольклора.

• Вспомни музыкальные сочинения разных композиторов, в основу которых положены интонации народных песен и напевов.
• Послушай произведения: одно из них сочинил П. Чайковский, другое — Э. Григ. Первое прозвучит так, как его задумал композитор, второе — в трактовке джазовых музыкантов. Каким песням дали вторую жизнь эти сочинения?

• Какие приёмы музыкального развития использованы в обоих случаях? Какие новые черты появились у этих песен?